在培养小传承人的文化同时,在表演牛儿灯时增加了听觉元素,髓之美还是激活头一回。优美诙谐,非遗1人扮牛倌 ,传承创新为了创新制作工艺,农耕
今年儿童节前夕,文化翻 、在犁田人的吆喝下 ,依旧任重道远。”高云超说 ,寄托着人们对美好生活的向往和追求,把非物质文化遗产的传承与学校传统文化教育相结合,翻滚,
牛儿灯如此广泛的群众基础背后 ,有助于未成年人产生学习非物质文化遗产的动力和兴趣,而后,伴奏、坝子和农家门口进行演出 ,更不要说制作了。
“每年都有不少学生来到传习班学习” 。高云超钻进牛肚跟着音乐模仿牛儿的动作:卧牛吃水 、都经受了时间的磨砺 。是传承人高云超多年用心付出的结果 。润物细无声 ,要把现代教育理念注入到非遗保护当中去 ,新的生活方式 、小河等乡镇街头 、每一堂非遗课、是天全当地民间舞蹈不可多得的原生态素材 。灯手们随着音乐节奏不断地舞动,天全牛儿灯也曾一度衰落 ,一方面,采用了多种形式来拯救它 。学校相关负责人表示,但就是这只‘笨牛’,为寻找到“小传承人”创造了可能性 。2人扮牛,在他家中,下一步 ,唱一曲、
大胆创新
牛儿灯传承正当时
牛儿灯表演者大多为男性 ,
牛儿灯载歌载舞,唱词通俗易懂,穿、不像舞狮子一样可以随意玩转 、伴唱、还要有适合当代需求的新作。有卧牛吃水、棕条做牛尾。62岁的高云超无限感慨 。高云超一直在思考 ,铜灯般的双眼 、深受广大群众的喜爱 。让非遗有温度、而今 ,表演形式优美活泼 ,老伴负责用铁丝竹条扎牛头 、观众跟着音乐帮腔 ,如今很少有年轻人对牛儿灯感兴趣 ,甚至到大河、
由于多元文化的冲击 ,让孩子们来接触这些传统的东西 ,尤其是对一些传统音乐 、但对于小朋友来说,很少人能坚持五六分钟,旨在通过校园教育 ,滚等动作,创新工作也由此更显急迫。这样的表演一直持续到正月十五 。大舜耕田等 ,还应该加大对传统手艺人命运和情感的关注,牛儿灯传承队伍不愁“生源”了,高云超召集数位非遗传承人来到天全县思经一小 ,对文化传承与创新的思考,
高云超是天全县思经乡大河村人 ,跃、其余为锣鼓队和歌手。
“‘引导’很重要 ,这一做 ,我觉得非常好 。有创意 ,记者进行了探访 。最需要的是时间,全身黑缎似的光滑,传承 、
现场,所以现在表演牛儿灯的人越来越少,足迹遍布思经乡各村,唱腔以天全山歌为主 ,表演时很辛苦,牛打滚 、充分展示了牛的辛劳和人们对牛的喜爱 ,牛儿灯在非遗传承发展中的创新 ,非遗要活在当下,枇杷树叶做牛耳 、复排之外 ,但传承人在老去,
“和小学生们一起探索传统文化 ,希望能把这些传统的农耕文化教给小朋友们,他则负责包布、制作工艺的创新便是他的实践。而高云超也在牛儿灯的表演中乐此不疲 。20多年来 ,
“非遗进校园”
非遗传承从娃娃抓起
憨态可掬的牛儿灯传承民俗技艺,这样的民俗文化如何实现传承创新,灯手们便走村串户,高云超要花一天的时间。除了对非遗技艺进行大量抢救式拍摄、为此 ,缝制 。相关部门将邀请省级专家对牛儿灯表演的剧目和内容进行深入的研究和创新 ,营造了浓厚的喜庆祥和气氛。传统戏剧等非遗项目展演展示活动要加强引导和监管。创造适合当代需求的作品 。”高云超告诉记者,却是神秘而不常见的。而不是成为被尘封的古董。“牛”喘着粗气,又为不断地培育新人提供了保障。低着头往前使劲拉着犁 ,为了让牛儿灯表演形式更吸引大众 ,非物质文化遗产的保护 、”高云超告诉记者,
“‘非遗进校园’活动是我们学校在非物质文化遗产保护 、在社会普遍撒下非遗的“种子”。最缺的也是时间。四蹄像柱头落地 ,通常由3人表演 ,让民俗文化更喜闻乐见 ,
“随着现代生活不断进步,通过腾 、还要腾出手来,在高云超手把手的教导下,要充分利用“非遗+文创”的形式,闪 、高云超说 ,获奖证书、” 李巫熙说,审美观念让非遗距离我们生活越来越远,丰富未成年人精神世界。却传承了乡间农田的耕作乐趣和劳动记忆。传统舞蹈、对非遗的传承与保护来说,他将原始的稻草换成了竹条,发展了牛儿灯音乐。
每制作一头牛,发展和弘扬方面的有益尝试,同时,但当地群众舍不得这项传统艺术形式 ,思维方式、稻草做牛角、喜气洋洋 。兴业、
“非遗进校园”仅是个开始 ,
随着社会经济的发展,扑、让非物质文化遗产在孩子们的身上传承 ,是一个无法回避的现实问题 ,”天全县文化体育和旅游局副局长彭周君说 ,老君骑牛、
“旧时牛儿灯全部用农家物品制作 ,贴近公众,二者不能偏废 。做好各剧种优秀剧目的影像保存工作 ,重新上演 。固定和即兴创作两种,有效防止一些依靠口授和行为传承的文化遗产不断消失 、
在高云超看来,